李兆顺，国家一级美术师、中国自然科学画创始人。清华大学百年校庆获“百善艺术家”称号。师从吴冠中、杜大恺。

　　中国绘画艺术历史悠久，每位画家生活经历和感悟不同，造就了多样的艺术风格展现。在文化日益繁荣，艺术流派多元化个性化的今天，观赏李兆顺的画，会发现独特而深刻的意向与个性美感。

　　一、形式美感与生命活力

　　他的作品蕴涵着无穷的生命律动，这种韵律并非自然界所固有的，他的内心世界充满了通过黑、白、灰表现点、线、面、节奏的激情。这类似于音乐创作——作曲家被某种事物感动，创作出以这一事物为标题的作品，但作品的核心并非这一事物本身，感动我们的是作曲家创作、组织出来的音响、节奏和旋律，他的作品吸引我们的不是他在画上再现了自然的客观形式，而是使我们感受到生命活力和色彩组合的交响。

　　不受画幅大小的限制，不论刻画主体的神态，他都能构建出形式结构关系。与其他所谓主流画家不同的是：他不仅是为了宣传或纪念，更是为了探求新的绘画形式。营造情调和意境。戴着手铐跳舞，尊重传统，又不失创新与自由发挥。大胆截取富有形式感的实物，突出自由多变的笔触和色调，单纯而多变，洋溢着生命的动感，一种与音乐同源的节奏和韵律。

　　二、敢于创新与自由自在

　　李兆顺不断行走在探究与创新的路途上，他把绘画看做抒怀、写意，自由自由、轻松生动地欣赏，娱人娱已，到达“以神写形”。他十分注意绘画创作的即兴性，就如李可染的万山红遍、刘海粟的十上黄山，往往在情怀诗意的状况下自由发扬。他拥有属于自己的艺术传统观，他认为艺术创新不能“新壶装老酒”，必需要普遍吸取多方艺术的养分，要发明中华民族的特别气质走向天下。他不走传统笔墨程式，却最能发扬水墨和颜色言语的多样表示性，在无所顾忌、无所束缚、真正的心灵自由的心态下画出了具有艺术精神的作品，开拓了一条超过传统程式，融汇中西艺术的路途。用其作品证明了他的理念，并得到国内外众多学者、艺术家的共鸣。

　　自主空间这是上下求索、东寻西找之后得到的自由，他与那些“传统”画家之间的差异在于他要跨越传统图式、程式、笔墨去追求由视感作用的文化精神自然生发的感情境界。在艺术追求之路上发扬传统，注重创新，把恩师的绘画理念融汇结合，开创独立画风，已达赶超恩师之志。

　　三、丰富色彩与笔调轻松

　　李兆顺喜好用纯光谱色作画，擅长运用颜色的互补比照借此表达自然的韵动及万物的情绪，是一个具有特殊品质和独特研究方向的人物。从无际的浩瀚宇宙到纤纤微观世界，从梦幻的蓝色海洋到美仑美幻的自然风光，都有所涉猎。色彩形式上则以蓝、绿、黄色调为主，创设宁静悠远的色彩心境。在对物象的造型描绘中，他不拘成法，具象与意向双象合一，塑造了一个亦真亦幻的全新世界。

　　李兆顺的创作是继续了林风眠、吴冠中探索之路的一种融合中西技法的新型彩墨画。李兆顺的画以轻松的笔调，营造出一种恬静而温馨、优雅而隽永的画面气氛给人赏心悦目的美感。不由得让人想起马蒂斯的那句名言：“既像是一服心灵的镇定剂，又像是一只能恢复疲劳的安乐椅”。

　　李兆顺的艺术目的与艺术实践不仅在现代画家中独树帜，而且具有深入的科学意义和广泛的影响，他的观念和绘画创作正以独特的科学和艺术视角推动着中国现代绘画理念的不断变化和飞速发展。

　　四、艺术与科技的结合

　　2005年，李兆顺老师进京拜吴冠中先生为师，正式跟随吴冠中老前辈学习绘画。在吴冠中先生的帮助下，李兆顺顺利理出了一条借绘画开发右脑的新路——融合中西绘画技艺、运用色彩对人类大脑的刺激反映、结合开发右脑的科研成果，发展创新右脑绘画开发画的艺术。吴老即兴为之题词曰：“王维是文人画的首创者，兆顺是自然科学画的开拓者。”

　　他专注右脑潜能开发艺术，创作出用于开发人右脑的右脑潜能激发画，并已拥有两项国家专利：“一种开发大脑潜能的方法”专利，获得国家科技“发明奖”一等奖；“一种开发大脑（右脑）潜能的装置”专利，获国家科技“创新奖”一等奖。李兆顺作为国际右脑科学与艺术研究院常务副院长，30多年来一直崇尚“天人合一”、“道法自然”，努力做到敬畏自然、尊重自然、顺应自然，打造人智慧层面的“绿水青山”，以造福于人民。